Au-delà de l’écran : débats avec et sur l’industrie cinématographique lors
de la 13eme édition des Films de Cannes à Bucarest
Les Films de Cannes à Bucarest n’est pas seulement un festival qui diffuse des films, c’est également un évènement qui accueille le meilleur de l’industrie du cinéma mondial.
La discussion ouverte Le cinéma d’auteur a l’ère des plateformes est un évènement dédié aux professionnels de l’industrie cinématographique et au grand public.
Le but de cette rencontre est d’ouvrir un débat entre les réalisateurs Stéphane Brizé et Cristian Mungiu, le programmateur de festivals internationaux de films Paolo Bertolin, Giovanni Marchini-Camia le producteur exécutif Alessandro del Vigna sur l’état du cinéma d’auteur et les effets que peut avoir l’évolution des plateformes de streaming sur ce dernier.
Le dialogue se déroulera au Cinéma Elvire Popesco après la projection d’En guerre (réalisé par Stéphane Brizé), le 29 octobre à 16 heures.
La participation à l’évènement est gratuite, dans la limite du nombre des places disponibles.
Paolo Bertolin est un programmateur, critique et réalisateur de films. Depuis 2008, il fait partie de l’équipe de programmation du festival du film de Venise et a travaillé comme consultant artistique pour le festival Open Doors de Locarno de 2016 à 2021.
En 2019 et 2020, il est coopté au comité de sélection du festival de Cannes pour la section ‘Quinzaine des réalisateurs’. Il a collaboré avec l’institut du film de Doha et plusieurs festivals internationaux (Rotterdam, Pékin, Bombay, Hanoi, Bratislava, Turin, Nyon – Visions du Réel et le Far East Festival d’Udine). Il est membre de l’académie Asia Pacific Screen Awards et de l’académie des films européens.
En tant que journaliste et critique de film, il écrit des articles pour l’Italie et le monde entier, notamment Il manifesto, Cineforum, Segnocinema, The Korea Times, Cahiers du Cinéma, Positif et Senses of Cinema. Il a aussi fait carrière dans la production en co-produisant des films comme Big Father, Small Father and Other Stories de Phan Dang Di (Vietnam, 2015), Chitrashala d’Amit Dutta (India,2015) ou encore A Lullaby to the Sorrowful Mystery de Lav Diaz (Philippines,2016).
Stéphane Brizé est né en 1966. Il a dirigé 9 longs-métrages, dont Je ne suis pas là pour être aimé, Mademoiselle Chambon (César du meilleur scénario adapté en 2010) ou encore Quelques heures de printemps and La loi du marché. Ce dernier a concouru en compétition officielle à Cannes en 2015, remportant le prix d’interprétation masculine pour Vincent Lindon, qui a ensuite remporté le trophée du César. Il réalise ensuite Une vie, une adaptation de la nouvelle du même nom de Maupassant, qui concourt à Venise en 2016 et remporte le prix Louis Delluc. Son film suivant, En guerre, a prit part à la compétition du Festival de Cannes en 2018.
Plusieurs de ses films explorent le développement du capitalisme financier tout en montrant les conséquences pour les gens ordinaires. Son dernier film, Un autre monde, a été sélectionné l’année dernière au Festival du film de Venise et est devenu un succès au box-office après sa sortie en France en février dernier.
Giovanni Marchini-Camia est un membre du comité de sélection des longs-métrages du festival du film de Locarno, co-fondateur de Fireflies Press, et critique pour des magazines comme Sight & Sound et Film Comment.
Alessandro Del Vigna est un producteur et scénariste italo-roumain. Il est producteur exécutif pour Triangle of Sadness de Ruben Östlund, qui reçoit la Palme d’Or au festival de Cannes en 2022. Il est également producteur exécutif de Siberia d’Abel Ferrara, qui est nominé pour l’Ours d’Or après sa première diffusion lors de la 70ème édition du festival du film de Berlin. Il est co-fondateur de la société de production Fantasmagoria.
Ancien critique de film, il a contribué à certains articles et interviews avec William Friedkin, Joe Dante, Bret Easton Ellis et Emir Kusturica pour La Septième Obsession et Positive Magazine. Durant le festival, Alessandro del Vigna Alessandro del Vigna présentera les deux projections au programme de Triangle of Sadness.
Après le succès de la section WORKS IN PROGRESS l’année dernière, qui a présenté des projets qui ont suivi une trajectoire impressionnante dans le cadre du festival (Alis, Anhell 69, Men of Deeds, The Eagles of Țaga), la septième édition proposera, à l’attention des professionnels internationaux de l’industrie cinématographique, un nombre impressionnant de projets : 17 fictions et documentaires, produit et co-produit en Roumanie, tous en postproduction.
Les projets seront examinés par des programmateurs de festivals du monde entier : Hervé Aubron (Quinzaine des Cinéastes, Cannes), Paolo Bertolin (Venise), Lorenzo Esposito (Berlinale), Evgeny Gusyatinskiy (Rotterdam), Giovanni Marchini-Camia (Locarno). Les projets pourront remporter des prix offerts par Avanpost et Abator. Les lauréats seront annoncés lors du gala de clôture de la 13ème édition des Films de Cannes à Bucarest.
Le public pourra également participer à une séance de questions-réponses via Zoom (animée par Călin Boto) avec un cinéaste européen de premier plan.
Lukas Dhont est né dans la ville belge de Gand, où il fut diplômé en arts audiovisuels de l’école de cinéma KASK & Conservatorium. Ses courts métrages Corps Perdu et L’Infini ont reçu de nombreux prix. Tout au long de ses études, il s’est concentré sur la fiction mais a également exploré les possibilités du documentaire.
En 2016, Dhont a été sélectionné pour la Cinéfondation Residency avec son premier scénario de long métrage, Girl, qui combine les thèmes favoris du cinéaste, à savoir la danse, le passage à l’âge adulte et l’identité. Girl a reçu le trophée de la Caméra d’Or, décerné à un premier long métrage, lors de sa première en 2018 dans la section Un certain regard du Festival de Cannes. Avec son deuxième long métrage Close, Lukas Dhont a été sélectionné cette année dans la compétition officielle du prestigieux festival et a reçu le Grand Prix de l’édition.
THE ACTIVE ARCHIVE
L’Active Archive est un projet initié en 2020 par l’UNATC « I.L. Caragiale » et réalisé par le Centre de pédagogie et d’études de l’image Sorin Botoșeneanu. Le projet vise à porter à la connaissance du public des films d’archives roumains, après restauration et numérisation, avec une sélection de sept titres produits entre 1967 et 1983, que l’on peut découvrir aux Films de Cannes à Bucarest.
Piscicultura
- Tudor Eliad, 1967, 10 min.
Une comédie qui part du manque de poisson dans les magasins de l’époque et en fait la satire dans une succession de sketches mettant en scène des acteurs célèbres tels que Toma Caragiu et Mitică Popescu.
Cântec
- Felicia Cernăianu, 1968, 11 min.
Un film de fin d’études rafraîchissant dans lequel l’actrice Cornelia Gheorghiu se promène dans les rues de Bucarest, accompagnée par un chœur, une ombre bizarre ou des souvenirs désagréables de la guerre.
4 întrebări
- Șt. Traian Roman, 1967, 9 min.
Plusieurs reporters abordent des passants dans la rue et leur posent des questions, recevant des réponses plus ou moins surprenantes.
To Be
- Petros Minopetros, 1982, 5 min.
Des jeunes gens regardent au cinéma un film dans lequel le protagoniste est allongé sur une voie ferrée en attendant d’être tué par le prochain train. Parmi les acteurs, on retrouve notamment Florian Pittis.
Antinterview
- Tudor Potra, 1983, 17 min.
Portrait du caricaturiste Mihai Stănescu, le film est un documentaire non conventionnel, car il recourt à de petites scènes comiques qui mettent en évidence la personnalité enjouée de l’artiste.
Floramin
- Adrian Drăgușin, 1973, 3 min.
Une jeune femme habillée en rouge pédale à travers les bois jusqu’à l’endroit où elle est censée rencontrer son petit ami. Film publicitaire commandé par Combinatul Apicol București pour populariser le démaquillant Floramin.
Familia
- Dan-Adrian Marcoci, 1976, 28 min.
Un père et ses quatre enfants se préparent pour la nouvelle année. L’histoire se déroule autour d’événements du quotidien, mais quelque chose se produit et le père en vient à se demander s’il n’est pas trop autoritaire.
Le même soir, à 19h00, à la Cinemateca Eforie, sera projeté Bing Bang, le premier long métrage sonore réalisé exclusivement par une équipe roumaine, dans le cadre de la poursuite du programme de courts métrages Active Archive.
Les soirées du festival se termineront au LOKAL, où les cinéphiles sont invités à discuter des films qu’ils ont vus et à échanger leurs impressions avec les invités du festival. Cette année, le LOKAL proposera également une HALLOWEEN PARTY et une soirée suédoise. La SOIRÉE SUÉDOISE offre une nuit blanche avec des frissons cinématographiques où vous pourrez discuter des films vus dans Focus Suède, une nouvelle génération de cinéastes suivant les traces d’Ingmar Bergman, des visions distinctes et originales repoussant les limites du langage cinématographique : Tarik Saleh (avec Boy from Heaven), Ali Abbasi (avec Holy Spider) et Ruben Östlund (avec Triangle of Sadness).
Les Films de Cannes à Bucarest poursuivent cette année leur collaboration avec Filminute, le festival international du film d’une minute qui met au défi les cinéastes, scénaristes, animateurs, artistes, designers et producteurs de contenu créatif de réaliser les meilleures productions de 60 secondes. Les 22 films sélectionnés seront projetés dans le cadre de la 13ème édition des Films de Cannes à Bucarest du 21 au 30 octobre.
Les films sont éligibles pour le prix du public. Pour voter, rendez-vous sur https://filmedefestival.ro/les-films-de-cannes/editia-2022.
Les lauréats du prix du public seront annoncés le 30 octobre lors du gala de clôture du festival Les Films de Cannes à Bucarest.
Il est également possible de voter pour les films de la compétition officielle du festival Filminute, sur le site www.filminute.com, sans que ce vote ne se cumule avec les votes du festival. Les lauréats de Filminute seront annoncés le 15 novembre.
Pour en savoir plus sur tous les films du programme de cette année, longs et courts, consultez le site www.filmedefestival.ro.
Les billets peuvent être achetés en ligne sur www.eventbook.ro où vous trouverez également des détails sur les promotions et les réductions, ou aux guichets des cinémas et aux guichets Eventbook.
Le festival Les Films de Cannes à Bucarest est présenté par Orange Roumania, partenaire traditionnel de l’événement.
Inspiré par : UniCredit Bank
Avec le soutien de : Catena, Apa Nova, Groupama, Sun Wave Pharma
Un projet culturel financé par : The Romanian Film Centre, SACD / Société des Auteurs et Compositeurs Dramatiques, l’ambassade française en Roumanie et l’institut français en Roumanie, l’institut culturel roumain, Dacin Sara, l’institut culturel italien, l’ambassade suédoise en Roumanie.
Les Films de Cannes à Bucarest est un projet cofinancé par la mairie de Bucarest à travers ARCUB dans le cadre du programme Bucarest – Ville Affective 2022. Pour des informations plus détaillées sur le programme de financement de la mairie de Bucarest par le biais d’ARCUB, veuillez consulter le site www.arcub.ro.
Partenaires : Renault, Mercure Hotels, Avanpost, Abator, Cinema Muzeul Țăranului, Arhiva Națională de Filme – Cinemateca Română, Universitatea Națională de Artă Teatrală și Cinematografică ‘IL Caragiale’, Wallonie-Bruxelles International, Europa Cinemas, Boiler Coffee Shop, Aparterre, Air France KLM DELTA, LOKAL
Principaux partenaires médias : Radio Guerrilla, TVR, Agerpres
Partenaires médias : Cinemagia, Zile și Nopți, Cinemap, Libertatea, News.ro, Films in Frame, Ziarul Metropolis, Film Menu, iQAds, Smark, A List Magazine, Igloo, Urban.ro, LiterNet, Elle, The Institute, Vice, Observator Cultural, AARC – All About Romanian Cinema, Movie News, CineFan, Munteanu, Cinefilia, CineGhid, Radio România Cultural, Senso TV, Tonica, Antena PLAY.
Partenaire culturel : RFI România
**Le contenu de ce matériel ne représente pas nécessairement la position officielle de la mairie de Bucarest ou celle d’ARCUB.